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lunes, enero 23, 2012

Pulp confirma su presencia en el Estrella Levante SOS 4.8

Dia de confirmaciones para el festival murciano Estrella Levante SOS 4.8 con una expectación máxima justificada dados los rumores que existían para hoy. Tras una primera hornada de nivel, evadiendo las típicas confirmaciones en lote de bandas nacionales y con unos grupos de primera fila internacionales, el festival murciano rubrica un cartel de la mejor manera posible. Pulp estarán en el Estrella Levante SOS 4.8.

Pulp regresa al circuito nacional de festivales de la mano del Estrella Levante SOS 4.8

Regresaron el pasado año para el San Miguel Primavera Sound y será en este 2012 cuando se pueda disfrutar en uno de los festivales que se afianza con mayor fuerza y con pasos de gigante. Junto a bandas que estuvieron en la ciudad de Barcelona en su vuelta como The Flaming Lips, Yuck o Mogwai, los de Sheffield vienen dispuestos a repetir éxito y a hacer que no se olvide la que para muchos será la primera vez.

Este anuncio ha sido confirmado por la propia banda via twitter y su concierto será el 4 de Mayo. Sin duda alguna, se confirma que la cita en Murcia se hace ineludible cada año y este mes de Mayo, con un mayor motivo.

más info: sos48.com 
twitter: @pulp2011

jueves, enero 12, 2012

'Andrew in Drag' es el nuevo single de The Magnetic Fields

Los esperados regresos siempre son bien recibidos, al igual que temidos por lo que se pueda encontrar. Muchas expectativas se van al traste con ver el nuevo enfoque que la banda en cuestión decide darle a su última entrega. Parece que eso, a la banda neoyorkina liderada por Stephin Merritt, no será algo le pase.

The Magnetic Fields, nuevo single bajo el brazo

A falta de un par de meses para que 'Love at the Bottom of the Sea' (2012, Merge Records) vea la luz, The Magnetic Fields nos presentan su primer adelanto titulado 'Andrew in Drag', que será físicamente presentado como single cuando el presente mes acabe y que parece rememorar al sonido de la primera etapa de la banda. Dicho single vendrá acompañado por una sola cara b, 'When Next in Love I Fall' y será la excusa perfecta para hacerlos volver a embarcarse en una gira que pasará por nuestro país.

Una de las citas, además de sus conciertos en Barcelona (6 de Mayo) y Madrid (7 de Mayo), será el Festival Estrella Levante SOS 4.8 de Murcia, cita en la que se verán las caras con bandas como The Flaming Lips -que acaban de publicar un EP junto con Yoko Ono-, The Kills, Mogwai o Yuck. Hasta entonces aún queda que llueva, mientras tanto, os dejamos el single del que hablamos que suena de tal manera:
 

jueves, diciembre 15, 2011

Yuck se suman al Estrella Levante SOS 4.8

Final de año, catarata de confirmaciones. Se están acelerando los preparativos para la próxima temporada y en eso el Estrella Levante SOS 4.8, a cinco días de dar oficialmente gran parte de la lista de nombres que formarán parte de su cartel, sigue con las adivinanzas y parece confeccionará un cartel de mucha calidad.

Yuck, siguientes en viajar al SOS 4.8


El nombre que hoy se nos desvela estuvo presente en la pasada edición del San Miguel Primavera Sound, con toques de Dinosaur Jr., Pavement o Teenage Fanclub, los británicos Yuck se han ganado el calificativo de promesa británica pese a que su sonido nos transporta al pasado de manera descarada. Nacieron de las cenizas de Cajun Dance Party y su primer homónimo disco contiene perlas como 'Getaway', 'Suicide Policeman' o, el tema que sirvió para dar pie a la pista, 'Milkshake'.

Estos se sumarían a Friendly Fires, nombre que parece esconderse en otra de las pistas y a dos grandes bandas internacionales como son Mogwai y The Magnetic Fields. Sin duda, si todo se confirma, se puede decir que el cartel de este año apunta a estar a un buen nivel.

  Yuck singles by Yuck

martes, diciembre 13, 2011

The Magnetic Fields se confirman para el Estrella Levante SOS 4.8

Mientras la organización se encarga de ir con cuentagotas confirmando los nombres que tienen reservados en las distintas secciones del festival a través de adivinanzas, uno de los sellos de un grupo que parece estará en el festival murciano ha decidido hablar antes de tiempo. The Magnetic Fields son el tercer nombre para el Estrella Levante SOS 4.8.

The Magnetic Fields, también en el Estrella Levante SOS 4.8

Sin duda alguna es una gran confirmación que ha sido anunciada a través de la web de Merge Records (http://www.mergerecords.com/), sello de la banda de New York que se suma al primer nombre "conocido" de Mogwai y que adelantamos ayer. Pero hoy, en su peculiar modo de actuar, la pista dada a través de la red social facebook encamina a pensar que los catalanes Love of Lesbian se suman -una vez más- al cartel que entre los días 4 y 5 de Mayo colapsará la ciudad de Murcia.

Con dos bandas internacionales confirmadas extraoficialmente, parece que este año se conformará de nuevo un cartel prometedor para los primeros días de Mayo. Todo falta por ser mentado por la organización, pero desde luego, el precio de 39,99€ para estas dos bandas y las que vengan es como poco irrisorio.

Entradas aquí.

lunes, diciembre 12, 2011

Mogwai, primer nombre oficioso del SOS 4.8

Comienza a ponerse en marcha. El festival murciano arranca y como ya ocurriera el año pasado da pie a ciertos quebraderos de cabeza a través de su página de Facebook mediante adivinanzas dentro de las distintas secciones. Parece que, siempre que todo sea confirmado, se tiene al primer nombre del cartel.

Mogwai visitarán el Estrella Levante SOS 4.8


Los escoceses acaban de dejar nuestro país tras la celebración de varios conciertos y parece que cierto amor hacia la tierra sienten. El año que viene, en Mayo, se podrá ver de nuevo en acción el torbellino post-rock que Mogwai destila con sus canciones. Tras su último trabajo 'Hardcore Will Never Die, But You Will' muchos se han subido al carro de la admiración de esta banda que lleva un puñado de años dando dosis de introspección y sobriedad y que ya fraguaron obras dignas de ser saboreadas hace tiempo.

A falta de confirmación oficial y salvo sorpresa mayúscula, entre los días 4 y 5 de Mayo se tendrá la oportunidad de disfrutar de una nueva edición de este más que consolidado Estrella Levante SOS 4.8 en el que ya se cuenta con una artista de gran nivel.

jueves, junio 02, 2011

Primavera Sound 2011 (Crónica sábado 28/05)

La última jornada en el Fòrum de esta XI edición llegaba con la vitola de presenciar la defensa de grandes trabajos que habían despertado el interés masivo en el último bienio, el revivir éxitos del pasado en un nuevo paso por los escenarios y la mezcla con el deporte, por primera vez, en un mismo recinto dentro del Primavera Sound.



En el escenario principal, ya comenzada la tarde se encontraba ese pequeño sueco de torrente enorme de voz folk que deslumbra por donde pasa. Lo que Kristian Mattson tiene es un encanto especial además de un don para demostrar que no hace falta mucho para atraer y encandilar con su sencilla música y bravura pese a la estatura que no hace precisamente que se pueda considerar lo que su nombre artístico reza. Con batería en el escenario, 'The Dreamer' o una emotiva y fervorizante 'King of Spain' se dejaron escuchar haciendo que el vello se erizara con una preciosa 'There's no Leaving Now', poniendo dosis de emotividad antes de la llegada de esas bandas hype del momento al Escenario ATP como son Yuck. En cierto modo justifican la atención que tienen con sonido de guitarras típicas de Dinosaur Jr. ('Get Away'), Pavement o los primeros Teenage Fanclub, pero aunque esa atención huela a pasajera, el concierto de los británicos resultó ser más que acertado lejos de lo que su carente personalidad hiciera temer. La defensa de su debut se hace sencilla con temas como 'Suicide Policeman', 'Georgia' o 'Shook Down' dejando de lado esas irregularidades que el trabajo de estudio esconde y haciendo de éstas una de las bandas debutantes que aprovecharon su oportunidad.

De debut a regreso era el peaje que se debía pagar para el Escenario Ray-Ban, donde unos más que animados norteamericanos bajo el nombre de pApAs fritAs, en formato cuarteto, irrumpieron tras años de separación. Con un 'Visca Barça' intentaron ganar a un público que ya estaba animado de antemano para ver su actuación con la que desglosaron parte de su discografía como 'Vertical Lives' y 'Guys Don't Lie' que, pese a su ánimo y querer buen hacer, se les notaba bastante faltos de rodaje, muesca con la que se llegaba avisado y que aún así, no supuso problema para disfrutar de 'Way You Walk' o la despedida con 'Hey Hey You Say' en lo que era una cita casi obligada; calificativo que sí se le otorga a la primera visita de unos de Seattle a nuestro país.

Fleet Foxes - Primavera Sound 2011 - Sábado - 03
Fleet Foxes (foto: Toni Rosado)

Obligada por sus trabajos, porque se les reclamaba desde que se dieran a conocer y porque Fleet Foxes derrochan calidad por los cuatros costados. Aún así, su actuación se vio mermada por varios factores: el Escenario San Miguel no deja saborear los matices de su música al completo, la hora excedía de precoz y muchos de los asistentes ansiaban la hora de marcharse al Escenario Llevant donde se habilitaron pantallas gigantes para el partido. Pero eso no resta para afirmar que la banda sabe como llevar, sin fisuras, sus canciones al directo. Sin poder faltar 'White Winter Hymnal' -que entregó al público al máximo-, 'Mykonos' o 'Ragged Wood' de su primer trabajo, se mimetizaron a la perfección entre la apertura con una preciosa 'The Cascades', la ecléctica 'The Shrine/An Argument' o el adelanto de su segunda obra y que da título a la misma en una actuación que pese a las condiciones, mereció con creces cumplir con la obligatoriedad.

En el otro lado quedaba la confirmación de que, a pesar de haber sacado un fantástico disco este año bajo el nombre de 'Let England Shake', la divinidad de la que goza PJ Harvey se aleja de lo que realizaba sobre el escenario, obligando tras dos cortes una visita a un clásico como Dean Wareham que con poco más de tres millares de personas fundía una interpretación a lo Luna de los éxitos de Galaxie 500. El Escenario ATP goza de la capacidad para dar emotividad a momentos así y aumentarlas en 'Tugboat', de hacer que canciones ya de por sí penetrantes como 'Summertime' o 'Blue Thunder' se fundan en un escenario iluminado donde en menos de una hora solo parece existir un vínculo directo entre ellos y uno ambientado por 'Snowstorm', 'Fourth of July' o esa versión que corroe aún las entrañas llamada 'Ceremony'.

Mogwai - Primavera Sound 2011 - Sábado - 04
Mogwai (foto: Toni Rosado)

Cosa no tan parecida ocurriría con los escoceses Mogwai en su paso por el Escenario Llevant y con nuevo trabajo bajo el brazo. Sus directos se caracterizan por potencia, tempestad y algo que faltó en este como fue la capacidad de calar hondo en quien los presencia. Su último trabajo da otra visión del post-rock como demostraron 'White Noise', 'Rano Pano' o su single 'How to be a Werewolf', que imponen en directo pero distan mucho de lo que ofrecieron en su pasado, demostrado por temas como 'Mogwai Fear Satan' o 'Hunted by a Freak'; aunque para demostrar queda lo que Animal Collective hizo en el Escenario San Miguel. Uno de los nombres reclamados, pedidos hasta la saciedad y que hicieron del suyo uno de los peores recitales que se pudieron ver en esta edición, manifestado por la huida a cuentagotas del público que ni 'Summertime Clothes' o 'Brother Sport' pudieron salvar. Sí, hacen lo que quieren, pero para eso tienen un lugar de ensayo.

DJ Shadow sería el último gran nombre que haría aparición en el cartel mientras DJ Coco cerraba el Escenario ATP con los barceloneses Mujeres como invitados. Una edición que será recordada por el gran regreso británico, por, para quien lo presenciara, la actuación de un alado norteamericano en el Auditori o, como siempre, por las pequeñas sorpresas que aparecen; pero sobre todo para esta entrega quedarán tres grandes nombres que se nos fueron este año como son Pedro San Martín, Trish Keenan y el maestro Enrique Morente, a los cuales el festival rindió homenaje dejando claro que aunque lejos, se les recordará por siempre.

Hasta el Primavera Sound 2012.

martes, mayo 24, 2011

Cancelaciones de Autolux y Deakin en el Primavera Sound 2011

A falta de pocas horas para que de comienzo la celebración de los conciertos en el Parc del Fòrum del Primavera Sound, la organización anuncia dos bajas de última hora en el cartel y que esperamos, sean las últimas dado que la amenaza del volcán islandés está presente.

Primavera Sound 2011
Una de las bandas afectadas son los norteamericanos Autolux, concierto que se cancela debido, según comunicado oficial de la propia banda, al precario estado de salud de un familiar de Carla, componente de la misma. La banda tenía previsto actuar el viernes día 27 en un horario que quizás le perjudicase ya que se solapaba con Pulp, uno de los grupos que mayor cantidad de gente aglutinará en su escenario. Por su parte, Deakin ha decidido hacer lo propio dado que su colaboración con Animal Collective no le ha permitido preparar su actuación, pasando a ocupar su franja horaria Me & the Bees.

Estas, recordemos que no son lós únicos nombres que se han dado de baja en la actual edición ya que bandas como Broadcast por motivos tremendamente tristes o The Vaccines por su gira con Arctic Monkeys fueron otras que se quedaron en el camino de esta carrera. Esperemos que, volcán Grimsvönt mediante, sí sean las últimas bajas y que bandas escocesas como Belle & Sebastian o Mogwai puedan llegar a tiempo para actuar.

jueves, mayo 19, 2011

Jordi Clapés-Bot, más allá de fronteras

Innumerables son las ocasiones en que las letras de canciones consiguen ponernos en la boca las palabras que necesitamos decir para darle algún sentido a aquello que revolotea en el interior. A pesar de eso, siempre existe ese resquicio que nos empuja a pensar si todo lo que se necesita aflorar viene promovido por lo que se dice y no por lo que suena. Glasgow, Texas, Reykjavik, Portland...son algunas de las ciudades que han dado frutos donde el minimalismo y el post-rock se fusionaban engendrando grandes composiciones de introspectivo fondo. Con raíces en Barcelona, nos llega desde Berlín un nombre a tener más que en cuenta tras haber publicado ya diversos trabajos.

Jordi Clapés-Bot

Un proyecto en solitario que se hace multitudinario. Así es la música que emana de Jordi Caplés-Bot, artista nacido hace 28 años que empezó a componer hace 16 -sí, mientras algunos guardaban los muñecos articulados en bolsas que no se volverían a abrir- y que el pasado año se daba a conocer con la publicación de 'Right Sides', su primer disco editado con cinco cortes de larga duración en que la instrumentación de piano y cuerda llevan la voz cantante en un trabajo con temas como el homónimo que trae a la mente la ruptura esquemática en que bandas como Mogwai bañan sus temas. El juego de loops de 'Geometrical Views' o la emocionalidad perpetrada en 'From the South', una de las mejores canciones de este corto e intenso debut, fueron los primeros pasos que mostraban lo que el catalán podría ofrecernos.

Ha sido hace pocos meses cuando decidió volver, esta vez, con un trabajo de mayor longitud compositiva, menor duración por corte y las mismas enormes dosis de emotividad y belleza que salían de esas notas publicadas en el año que se fue. 'Under the Hill Skin' , con una segunda edición de tres canciones, se dejaba ver, se dejaba oir y, sobre todo, se dejaba sentir en una colección de temas quizás algo más llenos de luz como 'Line Draw' y donde incluso en esta ocasión las voces de Clara García-Blanch y Nathalie Mussard nos decoraba la instrumentación de 'Tiramisu', 'L'invitation au Voyage' o de 'Green', aportando su granito de arena para hacer de éste un trabajo más serio, dando acceso a la sombra de Yann Tiersen, más completo y de nuevo, interesante para tener en cuenta de lo que nuestro panorama es capaz de dar más allá de lo que nos quieran vender.

Unos trabajos los que entrega Jordi Clapés-Bot que llenan de magia esos momentos de hastío, de vacío personal de cada uno pudiendo dar algún sentido para ayudar a encontrar las palabras que necesitamos sin que nadie tenga que susurrarlas al oído. El post-rock ambiental, el minimalismo musical y sobre todo, la calidad nacional sigue estando en pie más allá de las listas que nos venden tapando a grandes compositores como el que hablamos. Préstenle unos minutos de su preciado tiempo y él sabrá como corresponder.

Bandcamp 

jueves, marzo 31, 2011

Explosions in the Sky - Take Care, Take Care, Take Care (2011, Temporary Residence)

Posiblemente se podría incurrir en la obviedad de que la pomposidad de la que gozaba eso llamado 'post-rock' años atrás ya no está presente en nuestros días, pero generalizar en ese aspecto no siempre da buenos resultados. Siguen quedando resquicios que muestran que ese estilo goza de buena salud y este año hay bandas que regresan para dejar constancia de ello. A inicios de año, era Mogwai quien nos anunciaba nuestro destino en un decente nuevo trabajo, Godspeed You! Black Emperor o God Is An Astronaut se encuentran inmersos en sendas giras y el as que faltaba en este póker ha presentado su nuevo trabajo en sociedad.

Explosions in the Sky - Take Care, Take Care, Take Care

Una composición de tan solo seis temas puede catalogarse como corta para cualquier banda que se tercie, pero Explosions in the Sky poseen la capacidad de hacer que ese bajo número de cortes se traduzca en largo minutaje, profundas atmósferas y un sinfín de sensaciones como son las que esconden 'Take Care, Take Care, Take Care' (2011). Su quinto álbum de estudio sigue haciendo valer esa frase que un día pronunciaron y en que se nos ofrecía acompañarlos a la Luna mientras cerrábamos los ojos. Puede que en ciertas facetas dejen de lado esa calma tensa y aparición de la onda expansiva de guitarras en el tramo final, destacando esa estructura en 'Human Qualities', una de las joyas que esconde este trabajo donde predomina la fase más pausada de los de Texas.

Explosions in the Sky
Tal vez ese paso hacia unas canciones más atemperadas no se vislumbre hasta pasados los primeros cortes, ya que 'Last Known Surrondings' abre este trabajo con una estructura abrumadora, de histriónicas guitarras donde la espiral sonora que fabrica envuelve de manera que resulta casi imposible escapar. Posiblemente la canción más paisajística del disco se halle en 'Postcard from 1952', una tenue y emotiva composición que va vislumbrando luces a golpe de cuerda y batería, siendo digno manual de post-rock de esta banda y que para encontrarnos con ella se debe pasar el que fuera single de presentación y resquicio de casi cuatro minutos que es 'Trembling Hands', canción que a uno le evoca de todo menos a estos texanos.

En este quinto trabajo, Explosions in the Sky se permiten dar nuevas muestra de calidad, emoción y tempestad sentimental con la ausencia de voces para ello, llevando como pauta unas estructuras más calmadas pero no menos penetrantes. Quizás un disco más en su discografía, cargada de grandes obras y donde la firma de 'Let Me Back In', corte más duradero del conjunto que arrastra al oyente consigo en ese acariciar de cuerdas a traspasar la puerta dibujada en la portada pone el broche a un disco corto pero pleno de sensaciones, patrón que cumplen y siguen los trabajos de estos americanos que tenemos de vuelta y que se dejarán escuchar por el Primavera Sound en poco más de un mes. ¿Aún creen que debemos tener cuidado?

martes, febrero 15, 2011

Ode on Dreams, post-rock sureño

Mirar más allá de las fronteras de uno es algo típico, fácil y natural, dado que generalmente se tiende a creer algo parecido a "ya lo tengo todo visto". Siempre, por suerte, hay un resquicio, un pedazo de espacio que llega a sorprender por el simple hecho de no haber sido investigado o no haber sido presentado con anterioridad. Y eso, por suerte, es lo que nos ha pasado al pararnos a mirar algo que se esconde por el sur del país.

Ode on Dreams (2010, Antártida Records)

Es cierto que eso de los reconocimientos por lo general llega tarde y siendo merecido, puede uno lamentarse de haberse perdido desde hace años un proyecto interesante y con origen donde las raíces han ido creciendo. Destaca el hecho de que el estilo de música que practican desde que nacieran allá por 2007 -se dice pronto- no se frecuenta por el sur y es una modalidad que puede no atraer a las grandes masas de gente para que la escuchen, cosa por la que quizás su nombre no suene entre las listas de ventas. Se puede etiquetar como post-rock, estilo que sin duda verlo mencionado invita a pensar en bandas como los escoceses Mogwai, los canadienses Godspeed You! Black Emperor o los americanos Explosions in the Sky, todas ellas bandas influyentes en su sonido de modo evidente pero esto no hace desmerecer una escucha atenta a su trabajo. 

Ode on Dreams

Ode on Dreams es un cuarteto con origen en Málaga compuesto por Jose, Far, Ilu y Pigui -como se hacen llamar-. Tiene la capacidad de formar un sonido atmosférico basado en una espiral de calma, potencia y silencio vocal atronador que tiene como objetivo la creación de paisajes propios por parte del oyente como los causados por 'No Balance' o '3,14', temas preparados para un directo abrumador. Participantes en gran cantidad de ciclos como el Ojeando, conciertos con Standstill o Tokyo Sex Destruction y una exitosa promoción gracias a myspace hicieron que esta banda obtuviera un contrato el pasado año con el sello Antártida Records para sacar al mercado su primer largo de siete temas y con su propio nombre como título.  

Un reconocimiento que sigue creciendo a buen ritmo y que les llevará a actuar con bandas como Klaus & Kinski o Triángulo de Amor Bizarro en los próximos meses; cosa que sirve aún más para demostrar que el sur esconde sus encantos más allá de los típicos grupos sacados de fábrica y personajes que dejan al lugar a la altura del betún. Se puede decir que lo llamado post-rock ha decaído, pero encontrarse con bandas cercanas así, es siempre una alegría para los oídos.

Si quieres dar una escucha, puedes hacerlo aquí.



domingo, enero 30, 2011

Butterfly Explosion, esa suma de esencias

Debe ser que los cimientos del mundo actual se tambalean tanto que hacen que aquellas bandas de sonidos envolventes, histriónicos y dulcemente endemoniados se están dando cita un año antes del "previsto" fin de existencia de la humanidad para apuntillar esa agonía. En nuestros inicios hablamos de un regreso que saldrá oficialmente el 14 de Febrero como es el nuevo disco de Mogwai, otros que se han subido al carro son Explosions in the Sky y ahora, en unos meses, tendremos de gira por nuestro país a una banda que fusiona calma y tempestad desde Irlanda.

Butterfly Explosion

Quizás alguna vez se preguntaron qué podría surgir de la fusión de bandas como M83, Low, My Bloody Valentine, Sigur Ròs, Smashing Pumpkins, JJ72 o Sonic Youth. Quizás nada. O quizás, usando su esencia, podría surgir algo con gran proyección como es la que parece ocupar Butterfly Explosion, banda venida de la tierra de los tréboles. Antes de nada, evitar dejarnos llevar por engaños a la hora de decir esto, no los estamos colocando a su altura, sino que presentan la capacidad de hacer un viaje desde una potencia inusitada a una bella calma digna de permitirse nombrar a sus influencias más evidentes. Su post-rock es claro, preciso e impactante, plasmado todo ello en su disco debut 'Lost Trails' (2010, Revive Records) que venía precedido de dos EPs con la misma identidad y esencia donde temas como 'Sophia' o 'Carpark', incluidos en su largo, se daban a conocer. Formados hace unos 5 años, este quinteto presenta temas tan voluptuosos como 'Automatic' hasta una envolvente y nerviosa calma en 'Crash...See You On the Other Side' o 'Closer', encargada de abrir el disco debut.

El pasado año causaron sensación en los círculos musicales amantes del post-rock y este año, concretamente en el mes de Abril, vienen de gira por tres ciudades de España para presentar su propuesta en lo que parece un nuevo auge de esta etiqueta musical, al menos, en este principio de curso. Si quieres saber cuando podrás verlos por nuestro país, estas son las fechas:

07 Abril - Ritmo & Compás (Madrid)
08 Abril - 12 y Medio (Murcia)
09 Abril - Moog (Barcelona)

lunes, enero 17, 2011

Mogwai - Hardcore Will Never Die, But You Will (2011, Rock Action Records)

Uno de los regresos más esperados de este año recién comenzado por fin se ha hecho realidad. Los escoceses con nombre de Gremlin traen su nuevo trabajo bajo el brazo con algún tiempo de adelanto a la salida oficial y las opiniones parecen hacer honor a la criatura de quien toma el nombre: podría haber sido peligroso dejarle ver la luz.
Mogwai - Hardcore Will Never Die, But You Will

Hace unas semanas se nos dejaba ver y oír el primer adelanto titulado 'How To Be A Werewolf', tema que dejaba un manojo de gratas impresiones y que a la postre sería uno de los mejores temas de toda la compilación escondida tras este 'Hardcore Will Never Die, But You Will', séptimo disco de la banda que llegará a las tiendas como regalo para el día de los enamorados. Un tema hiptónico, creciente, abrumador como suelen ser las obras producidas por este quinteto fan del Celtic de Glasgow, que además se acompañaba por un vídeo elaborado en unos paisajes ya de por sí dibujados por los instrumentos. Buenas sensaciones se avecinaban y que al comenzar a desarbolar la maraña rítmica del trabajo, se mantienen con 'White Noise', con estructura clara, concisa y directa que se continúa en 'Rano Pano', seguramente el tema más profundo de todos los presentados, pese a estar precedido por un enlace que rompe la estética creciente inicial de las compilaciones como es una innovadora 'Mexican Grand Prix'.

Quizás esa pérdida inicial de estructura es la que suma al oyente en una ligera apatía por buscar un sentido a la entrega, volviendo a pintarse un cuadro turbulento digno de su anterior trabajo con 'Death Rays', cayendo en temas tan intrascendentes como 'San Pedro' y quedando patente que la estructuración de los temas hace que el disco se sienta elaborado a trompicones de frenazos rítmicos con fiereza sonora donde en la parte final sobresalen la mencionada como adelanto, una atípica 'George Square Thatcher Death Party', segunda donde la voz se deja oír -eso sí, de nuevo distorsionada- y el clásico tema rompedor de 8 minutos con el que se pone punto y final a una nueva entrega de estos gigantes.

De todo esto se puede obtener la conclusión de ser un disco que necesita varias escuchas antes de sacar un juicio prematuro, que la mejor noticia de todas es la vuelta de la banda y que pronto estarán por nuestro país presentándolo en el Primavera Sound. Sea como fuere, nos quedamos con la idea de un trabajo algo irregular, no por contenido ya que consta de buenas composiciones sino quizás por la forma en que algunos temas se cuelan rompiendo la estructura que podría estar perfectamente labrada ya que, a una banda como Mogwai, tras varios discos en su haber, siempre se le puede pedir dar un pasito más para evitar que la espera quede en pan para hoy y hambre para mañana como pasó con su anterior trabajo.